所謂教學模式，是在一定的教育理念支配下，對教學過程、組織方式作出的簡要、鮮明的表述。由于綜合藝術(shù)教育對許多教師來說是一種全新的東西，我們在此特別列舉了兩種主要的綜合藝術(shù)教學模式，以供參考。當然，任何模式都不是死的，我們決不希望老師拘泥于這兩種模式。一個真正理解了綜合藝術(shù)教育基本理念的教師，完全可以根據(jù)本地具體情況，創(chuàng)造出更加豐富的綜合藝術(shù)教學模式。也只有這樣，綜合藝術(shù)教育才能成為一種開放的、不斷更新的教育理論和實踐。 一、模式一："一科切入，兼及數(shù)科" "一科切入，兼及數(shù)科"，是指在教學中以音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇中的某一門作為學科主題的主要教學內(nèi)容，同時適當兼容其他藝術(shù)學科或非藝術(shù)學科的內(nèi)容，達到綜合藝術(shù)教學。其學科目標的設(shè)定，主要以"切入"的藝術(shù)學科為據(jù)。 這種教學模式有兩個特點：一是在綜合的過程中保持了某一門藝術(shù)學科的學科特征，有利于教學活動"由點及面"地展開；二是照顧到我國藝術(shù)教師的基本素質(zhì)以及他們在美術(shù)和音樂方面的學科背景，使一般的教師能夠比較容易根據(jù)自己的實際能力與教學條件，實施綜合藝術(shù)教學。這其中"兼及數(shù)科"是實行綜合藝術(shù)教學的特色所在，而"一科切入"的方式，既具有教學方法上的有效性，也使藝術(shù)學科的綜合既有相互的關(guān)聯(lián)，又具有學科的特色。由于"一科切入"的方式，是建立在多種學科基礎(chǔ)上的，所以，隨著綜合藝術(shù)教學活動的深入展開，不但多種學科的特色能夠保持，并且在實踐中也會自然向整體綜合的方向發(fā)展。 附一："一科切入，兼及數(shù)科"的教學圖式
圖式說明：此圖展示的是以音樂切入，兼及數(shù)科的綜合藝術(shù)教學模式。在實踐中，綜合是根據(jù)教學內(nèi)容（人文主題）的需要，將其他學科內(nèi)容適當、有機地結(jié)合一起。 附二"一科切入，兼及數(shù)科"的教學課例 例一：以下三個課例均出自小學一年級"豐富的表情"單元。該單元以認識四川成都天回山出土的東漢陶塑"擊鼓說唱俑"為教學的起點，以研究人的表情變化為線索，涉獵京劇、雙簧、配樂故事、啞劇等多種藝術(shù)形式、多種表演手法，為學生展現(xiàn)一個廣闊的色彩斑斕的藝術(shù)世界。以下三課分別是從美術(shù)、戲劇、音樂切入的藝術(shù)課。每課都將藝術(shù)活動與游戲緊密相連，不僅適應小學生的需要，而且能調(diào)動他們的學習興趣，增強藝術(shù)課堂的活力。 課例一：笑臉與哭臉 這是從美術(shù)切入的藝術(shù)課。談論陶俑的表情是教學展開的線索，圍繞這條線索，要讓學生觀看"擊鼓說唱俑"，由此知道古代的陶俑已經(jīng)有了豐富的表情，那個時候就有了說唱的表演形式，有了鼓。在此基礎(chǔ)上，讓學生用線條畫有表情的人物，通過對作業(yè)的評價，使學生認識到線條方向的變化，可以使人的表情發(fā)生變化。 1．教學目標 ·能用線條簡單畫出不同表情的臉。 ·知道有"說書"這種藝術(shù)表演形式。 （本課的人文主題是讓學生了解人類有豐富的表情，表情是人的情緒、情感的外在表現(xiàn)；學科主題為斜體字部分。） 2．教學準備 ·各種不同的笑聲、哭聲的錄音。 ·喜劇表演的精彩錄像。 ·"擊鼓說唱俑"圖片。 3．教學過程 ·交流： （1）漫談 同學從西藏歸來，相互交談西藏之行最感興趣的事，最喜歡什么？自己當時的心情是怎樣的？（說明：上一個教學單元是"快樂的日子"，學生領(lǐng)略了西藏的藝術(shù)魅力。） （2）表演 學生用表情體現(xiàn)不同情緒。同桌同學相互觀摩并猜測：生氣的、開心的、害怕的、驚喜的等等。同學自薦上臺展示，觀看的同學作出評價。 通過表演與評價，讓學生知道人的表情很豐富，五官細微的變化就能體現(xiàn)不同的情緒，如眉眼上彎嘴角上翹是笑，眉眼下彎嘴角下拉是哭。 ·繪畫： 學生畫"笑"或"哭"的人物表情，用彩色水筆或油畫棒做練習。注意五官線條和方向的變化。畫完后，還可以添畫上有趣的發(fā)型。 ·觀看 （1）學生畫出的小娃娃笑了、哭了，古時候的人也會做有表情的人。教師出示圖片，認識四川成都天回山出土的東漢陶塑"擊鼓說唱俑"?？匆豢?，他手里拿的什么？猜一猜，他正說什么有趣的事？想一想，這個人物是干什么的？請同學記住這個令人發(fā)笑的人物形象，知道古代就有"說唱"這種表演藝術(shù)形式。 （2）現(xiàn)在的藝術(shù)表演形式越來越豐富。播放喜劇表演大師的表演錄像，學生觀看。 ·游戲： 教師和同學一起做"變臉"游戲。教師先做出面部肌肉僵硬的樣子，用手來控制面部表情：用手在面前虛晃做掩護，往上抹變笑臉；往下抹，變哭臉；左抹右抹，變歪臉了……學生和教師一起做，并相互觀看。看誰臉、手配合得好，看誰自己不笑逗得別人笑。 本課將美術(shù)與說唱藝術(shù)、戲劇有機結(jié)合，同時引入了藝術(shù)史的內(nèi)容，通過對四川成都天回山出土的東漢陶塑"擊鼓說唱俑"的觀看，學生知道古代就有"說唱"這種表演藝術(shù)形式。 課例二 戲劇中的笑與哭 這是從戲劇切入的藝術(shù)課。戲劇是戲曲、話劇、歌劇等的總稱，戲劇表演藝術(shù)中的表情非常豐富，對塑造舞臺上栩栩如生的人物形象起著重要的作用。本課要讓學生重點觀看京劇或地方戲中人物的笑與哭，思考藝術(shù)與生活中笑與哭的區(qū)別，并嘗試模仿，體會舞臺表演與生活的異同，知道藝術(shù)與生活是緊密相連的，藝術(shù)來源于生活，又高于生活。 1．教學目標 ·通過觀察藝術(shù)作品中人物的表情變化，體會其情感。 ·知道藝術(shù)的笑與哭來源于生活，是藝術(shù)家的創(chuàng)造。 ·有興趣模仿戲劇中人物的笑與哭。 （本課的人文主題是繼續(xù)感受表情中所蘊涵的豐富情感，初步知道藝術(shù)與生活的關(guān)系；學科主題是學習簡單的戲劇表演。） 2．教學準備 ·某京劇唱段錄音； ·各種表情的臉譜：微笑、哈哈大笑、痛哭等。 3．教學過程 ·猜測： 聽一段京劇的笑與哭，讓學生回答：這是什么聲音？先引起全體學生的關(guān)注。 ·故事： 讓學生們看一個京劇錄像片段，先觀看圖像，不放聲音。說說他們在干什么？看看他們的穿著和臉部的化裝，猜猜人物之間的關(guān)系和故事情節(jié)。教師簡單給學生講解劇情，認識劇中人物，知道他們?yōu)槭裁葱涂蕖?/span> ·觀賞： 再一次看京劇錄像，要讓每個孩子知道這是京劇。仔細觀察他們的表演，聽他們說的臺詞和笑聲、哭聲。想想生活中的人是這樣笑和哭嗎？為什么演員這樣笑和哭？ 同座位同學進行討論，鼓勵學生把討論的結(jié)果大膽地說出來，在班級中形成一種討論的氣氛，讓學生知道戲劇中的笑與哭是在生活基礎(chǔ)上的夸張，是為了使舞臺上的人物性格、情緒更加鮮明。 ·表演： 表演一：教師模仿京劇中哭與笑的表演，用雙簧的形式：教師只做表情和動作，不出聲音。再請學生模仿，教師進行指導，啟發(fā)他們聲情并茂，夸張地表演。 表演二：在學生對戲劇中的笑與哭已經(jīng)了解的基礎(chǔ)上，學生模仿劇中人物進行表演，重點模仿笑聲與哭聲。 課例三《表情歌》 這是從音樂切入的藝術(shù)課。本課要讓學生學唱《表情歌》，用快樂的情緒和動作表現(xiàn)歌曲，同時還要在歌曲的基礎(chǔ)上創(chuàng)編表現(xiàn)不同情緒的歌詞和動作，最后，大家還要分別扮做"原始人娃娃"、"京劇娃娃"、"啞劇娃娃"、"木偶娃娃"、"火柴娃娃"進行表演，在唱唱跳跳中盡情表現(xiàn)。 1．教學目標 ·能用快樂的歌聲和簡單的表情動作表現(xiàn)歌曲《表情歌》。 ·能在原有歌曲的基礎(chǔ)上，創(chuàng)編表現(xiàn)不同情緒的歌詞、動作。 （本課的人文主題進一步體驗表情、動作與情緒、情感的關(guān)系；學科主題是學唱《表情歌》，簡單創(chuàng)編歌詞、動作。）
2．課前準備
《表情歌》歌譜
3．教學過程
·朗誦：
教師按節(jié)奏、用快樂的情緒朗誦《表情歌》的歌詞，配上動作表演，學生思考：歌中共出現(xiàn)了幾種情緒，相應的動作又是什么？
·模唱：
（將學習的安排事先告訴學生。）
（1）請學生欣賞歌曲《表情歌》的第一段。
（2）第二段，教師唱歌詞，學生配合，在有動作的地方跺腳。
（3）第三段學生嘗試著輕聲哼唱歌詞，并加上動作（拍肩）。
（4）學生完整地、有表情地演唱第四段。
·創(chuàng)編：
在曲調(diào)不變的情況下，還可以增加哪些情緒和動作？如：我害怕，我就發(fā)起抖。我開心，我就拍拍胸。我心煩，我就皺皺眉等等。誰創(chuàng)編得好，大家就一起跟他學。
學生將自己創(chuàng)作的歌詞加進歌曲，使《表情歌》有四段，甚至有六段、八段，唱唱跳跳時，使隊形有一些小小的變化和調(diào)整。
·律動：
美妙的歌聲中，我們請來了木偶人、啞劇人、火柴娃娃、京劇娃娃和原始人娃娃。請學生自己選擇一種娃娃，隨音樂把他們的特點表現(xiàn)出來。
·表演：
學生用僵硬的動作和表情表示木偶娃娃（第一段）；用豐富的表情和自然的動作表示啞劇娃娃（第二段）；用各個關(guān)節(jié)的扭動表示火柴娃娃（第三段）；用唱京劇的笑表示京劇娃娃（第四段）；用簡單的蹦跳動作和"喔喔"的吶喊聲表示原始人娃娃（第五段）。第六段所有的娃娃一起歌唱、舞蹈，（將桌椅移開）第一段時，有木偶娃娃到中間表演，呈"一"字形，其他同學圍成圓形或馬蹄形在一旁配合他們做拍手跺腳的動作；第二段，有啞劇娃娃呈"一"字形到第一排前面表演，與第一排組成"二"字形，這樣以雙數(shù)類推，八個、六個、四個（根據(jù)班級人數(shù)而定），精選五段表演，在一聲"嘿"中結(jié)束，全體雙手上舉。
總結(jié)：
回憶曾經(jīng)學過哪些表演需要有豐富的表情？啞劇、雙簧、手指戲、京劇、音樂劇等等。
大家天天都在重復著不同的表情，它是人們互相交流的重要手段之一，沒有表情，這個世界將會失去色彩，它給我們帶來歡樂。生活是多么美好，讓我們盡情享受這多姿多彩的生活吧。
例二：以下三個課例均選自初中一年級的啟始單元："奇跡"之旅。該單元意在通過對一系列具有特殊藝術(shù)魅力的中外經(jīng)典藝術(shù)的展示、賞析和再創(chuàng)造，使學生初窺藝術(shù)殿堂的風采，對音樂、美術(shù)、戲劇、舞蹈等藝術(shù)樣式、特點以及它們之間的聯(lián)系和綜合有所認識。以下三課分別是從音樂、美術(shù)和舞蹈切入的藝術(shù)課。
課例一：風雨長城
本課是由音樂切入的藝術(shù)課。學生將通過對有關(guān)長城建筑藝術(shù)風采的各類圖片、錄像資料的賞析，以及對長城建筑功能與建造長城的歷史政治文化背景的了解，體驗長城建筑藝術(shù)的特色，了解建筑與相關(guān)藝術(shù)的聯(lián)系；通過演唱、欣賞與長城有關(guān)的經(jīng)典音樂作品，分析與體驗作品在旋律與節(jié)奏等音樂表現(xiàn)方面的風格特點和歌詞表達的情感內(nèi)容與思想。在藝術(shù)創(chuàng)作、表現(xiàn)與感受的過程中，使學生了解飽經(jīng)滄桑的中華民族的歷史，感受不屈奮爭的民族精神，增強民族自豪感，同時，了解美聲、民族、通俗唱法的風格特點，在主動參與中提高藝術(shù)能力。本課圍繞"長城"，將音樂、視覺藝術(shù)、舞蹈等有機結(jié)合，同時自然地滲入歷史、文學等知識。
1．教學目標
·關(guān)注長城的歷史文化；
·了解美聲唱法、民族唱法和通俗唱法的風格特點；
·感受與長城有關(guān)的藝術(shù)作品，并嘗試用多種方式予以表現(xiàn)。
（本課的人文主題為了解長城的歷史文化；學科主題為斜體部分。）
2．教學準備
·教師準備：與本課有關(guān)的長城的各種圖片與音像資料（美聲唱法演唱的合唱《長城謠》、用民族唱法演唱的《孟姜女》、《長城長》、用通俗唱法演唱的《萬里長城永不倒》），音響設(shè)備；
·學生準備：有關(guān)長城的歷史文化故事和歌謠等、畫筆、顏料。
3．教學過程
·展示與討論：
（1）展示各種有關(guān)長城的照片或錄像片段，引導學生感受長城的雄姿和蜿蜒起伏的形態(tài)；
（2）請學生從文化歷史的角度說一說自己知道的長城，如長城的起源與功能、長城的歷史文化故事和歌謠等。
·鑒賞與表演：
（1）傾聽：
學生聽賞用美聲唱法演唱的合唱《長城謠》、用民族唱法演唱的《長城長》和民歌《孟姜女》、用通俗唱法演唱的《萬里長城永不倒》，并感受作品中的音樂情緒和形象；
（2）分組討論：
a全班分四組，各組討論，說一說自己聽這四首歌時的不同體驗；
b各組分別討論以上四首歌的情感表現(xiàn)、藝術(shù)風格以及某些歌詞的象征意義（如《萬里長城永不倒》中"脊梁"的象征意義）；討論美聲、民族、通俗唱法在演唱方法和藝術(shù)風格方面的異同；
（3）表演：
各組用舞蹈動作分別表演《孟姜女》、《長城長》、《萬里長城永不倒》、《長城謠》，各組邊唱邊表演。
·連接與創(chuàng)編：
（1）一、三組學生觀看圖片，感受長城與山脈的起伏，畫出自由流暢的線條，并嘗試將其轉(zhuǎn)化成不同的音樂旋律；
（2）二、四組學生為自己熟悉的旋律填寫有關(guān)長城的歌詞。
·反思與評價：
展示自己創(chuàng)編的作品，并相互評價與討論。
課例二 兵馬俑
本課是由美術(shù)切入的藝術(shù)課。通過對兵馬俑藝術(shù)造型的欣賞和文化背景的探索，學生產(chǎn)生模仿、表演和創(chuàng)作的興趣和愿望，在分組研討和創(chuàng)作實踐中，學生將美術(shù)、音樂、表演融合為一體，獲得藝術(shù)的綜合能力。
1．教學目標
·了解秦代兵馬俑的來源和基本藝術(shù)特征，產(chǎn)生對中國文化和藝術(shù)的興趣；（人文主題）
·在對兵馬俑的觀察和探索中，初步掌握制作面具的手法，學習一些與兵馬俑有關(guān)的簡單的表演動作。（學科主題）
2．教學準備
·教師準備：幾個最重要的兵馬俑的圖片，兵馬俑中戰(zhàn)車、兵器的圖片，兵馬俑臉部圖片，古戰(zhàn)場場面圖，適合模擬戰(zhàn)爭場面的樂器（鼓、沙錘等）和器具、樂曲《將軍令》的磁帶，音響設(shè)備；
·學生準備：查找兵馬俑的相關(guān)知識，卡紙、剪刀、畫筆、顏料。
3．教學過程
·探索與體驗：
教師出示"兵馬俑"一詞。
第一組，根據(jù)"兵馬俑"一詞和教師預先準備好一組兵馬俑圖片，以及自己所知道的有關(guān)兵馬俑的知識和信息，以自己的身體為媒介，創(chuàng)編關(guān)于兵馬俑的多種動作雕塑和陣形；
第二組，根據(jù)教師預先準備好的兵馬俑臉部圖片，以及自己所知道的有關(guān)兵馬俑的知識和信息，用紙殼等材料制作兵馬俑的面具；
第三組，根據(jù)教師所給的有關(guān)兵馬俑的資料以及有關(guān)古戰(zhàn)場場面的圖片，學生用聲音模擬、敲打樂器和器具等方式即興創(chuàng)造與古代戰(zhàn)爭或操練有關(guān)的音響；由學生手拉手，用身體圍成一堵城墻，學生在自己創(chuàng)編的"戰(zhàn)鼓聲"、"馬蹄聲"、"喊殺聲"、"號角聲"及古曲《將軍令》的音樂伴奏下進行"攻城"演習。
·展示與評價：
各組分別展示自己的創(chuàng)作；
第二組與第一組配合展示，如第二組的同學可把制作的面具戴到自己認為合適的第一組的"動作雕塑"上。
第三組模擬戰(zhàn)爭音響，其他組的同學即興做出各種兵馬俑舞蹈動作。
·觀賞與想像：
展示一系列有關(guān)兵馬俑及其發(fā)掘地的照片和影視資料片段，播放有關(guān)兵馬俑的音樂、舞蹈片段，充分領(lǐng)略世界八大奇跡之一的風采。
課例三 絲路覓蹤
這是從舞蹈切入的藝術(shù)課。本課以古絲綢之路為主線，通過對漢唐詩、歌、舞、樂、美術(shù)等藝術(shù)活動的感受和再創(chuàng)作活動，使學生初步體驗漢、唐文化和藝術(shù)的特點。
1．教學目標
·通過欣賞和討論，使學生了解漢、唐舞蹈、服飾的風格特點；
·學習漢、唐舞蹈的一些基本動作；
·能利用已有材料，制作簡單的漢、唐服飾和面具。
（本課人文主題是讓學生了解漢、唐的歷史和文化；學科主題為斜體部分。）
2．教學準備
·教師準備：舞劇《絲路花雨》片段、《踏歌》、《打鬼》的舞蹈片斷，"箜篌樂伎飛天"，"伎樂天"、"唐玉舞人"、"敦煌舞"、"飛天象"、"佛傳故事"、"鳩摩羅天"等，"飛天"線條畫、"樂舞伎"線條畫，《簪花仕女圖》、某些敦煌壁畫圖片、漢代祭祀場面圖片，《絲路花雨》、《踏歌行》的音樂，音響設(shè)備；
·學生準備：白板紙、吹塑紙、水彩顏料、松緊帶、膠水、紗、綢子等。
3．教學過程
·欣賞與體驗：
（1）觀賞舞劇《絲路花雨》片段和各種飛天圖；
（2）小議：觀看剛才的舞蹈后你最強烈的印象是什么？這些舞劇最突出的特點是什么？你知道古絲綢之路嗎？最能反映唐代舞蹈的壁畫在哪里？
·學與練：
（1）把男、女生分開，男生探究漢代一種祭祀舞蹈"打鬼"的基本舞步和舞姿。在觀察和學習其簡單動作的同時查閱這種舞蹈的起源和內(nèi)涵以及為何要頭戴面具，學習動作時只要求學生做出粗獷、豪放的感覺，在舞姿上不加強調(diào)。
女生探究唐代舞蹈的幾個最具代表性的動作，如："反彈琵琶伎樂天"及"飛天"的優(yōu)美造型，使學生基本掌握敦煌壁畫舞姿中特有的"S"曲線運動規(guī)律（要求學生具有基本的身體姿態(tài)），并講述敦煌壁畫對舞蹈藝術(shù)的巨大貢獻。
（2）如時間允許，還可以教學生"踏歌"的基本舞步，體驗唐代舞者載歌載舞、自娛自樂的情調(diào)。可結(jié)合李白清平調(diào)"云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃，若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢"。深入體會"踏歌"的意韻。
·道具制作：
（1）出示圖片，讓學生欣賞漢、唐服飾，并分析、比較其服飾特點。
（圖片資料：《簪花仕女圖》、某些敦煌壁畫圖片、漢代祭祀場面圖片等）
（2）教師引導學生分析和討論漢、唐服飾在色彩、款式及風格等方面的特點。
（3）把男、女生各分成兩組，利用已有的材料，根據(jù)老師給出的四個設(shè)定情景（祭祀中"打鬼"的場面；娛樂時"打鬼"的場面；敦煌飛天；踏歌行）制作簡單的服飾。在學生制作過程中，老師可巡回查看，并提醒學生服飾和面具應當盡量符合設(shè)定情景和舞蹈姿態(tài)（如：男生的面具可根據(jù)場合的不同在形狀、線條、色彩上有所區(qū)別；女生可用紗、綢在身上作出符合舞蹈動作的樣式，像紗質(zhì)垂袖、綢質(zhì)水袖等），并及時評價。
·創(chuàng)作與表演：
（1）觀賞：《絲路花雨》、《踏歌》、《打鬼》的舞蹈片斷，提醒學生注意觀察各種舞蹈的風格特點及服飾運用。
（2）分組討論：分四個組讓學生討論如何結(jié)合前面自己所創(chuàng)作的"詩歌"：穿戴自己制作的服飾，用舞蹈的形式來表現(xiàn)四個不同的情景。
（3）在相應的舞蹈音樂背景下，分組表演自己所創(chuàng)作的設(shè)定情景。
可能的表現(xiàn)：
a．祭祀中"打鬼"的場面：動作神秘、虔誠，面具猙獰、恐怖，營造一種嚴肅的場面。（教師可即興擊鼓伴奏）
b．娛樂中"打鬼"的場面：動作夸張、豪放，面具多樣、有趣，色彩豐富，營造一種熱鬧的場面。（教師可即興擊鼓伴奏）
c．敦煌飛天：有反彈琵琶動態(tài)的"飛天"；有佛手、盤腿、轉(zhuǎn)身、擰腰等不同舞姿靜態(tài)的"飛天"；還有甩動垂紗動作等，所有這些都共同營造出一幅生動的敦煌壁畫。（《絲路花雨》背景音樂）
d．踏歌行：一排少女手搭手，肩挨肩，口中哼唱著詩詞，隨著雙肩的聳動，袖子在身體前后擺動，腳下踏著節(jié)拍，舞動著上場，注意吟誦的詩詞要有豐富的節(jié)奏感，盡量營造出一種勞作后自娛自樂的優(yōu)美畫面。（《踏歌行》的音樂）
·反思與評價：
（1）各組互評，教師點評，評價時要相互鼓勵，提高自信心。
（2）談談學習漢、唐舞蹈的感受，將其寫在"藝術(shù)成長記錄夾"。
提示：教學過程一般應包含感受與欣賞、表演與創(chuàng)作、反思與評價三個環(huán)節(jié)。對于以上六個課例教學過程中的各個環(huán)節(jié)，只是給教師一個參考，不一定要照搬，教師可根據(jù)具體的教學目標、內(nèi)容自行設(shè)計。
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